La caja de Pandora. (5 febrero 2014, recuperado).

La caja de pandora, así he decidido que tendrá por nombre aquella caja que guarda recuerdos de infancia, manuscritos del iniciático viaje de escritor en mis primeros años de infancia y que conserva algunos de los empolvoreados libros que se encontraban en las bolsas en estropicio en el exterior de mi casa.

En un afán de recuperarlos y evitar su deterioro, fueron a dar a esa caja negra, de colores vívidos en su cubicular forma, una obra de arte en sí misma, donde serán depositados secretos de escritores que inspiraron letras, párrafos, líneas y poemas, en ella, los hay de editoriales añejas, otras más actuales, pero cuyo común denominador es que quién se asome a ella, encontrará intactos los viajes que me llevaron por esos mundos pintorescos. A veces se enontrarán azarosas palabras, lecturas irrepetibles, según el día y el orden en que sean dejados y sacados los textos en ella depositados, su distribución espacial se acomodará a las circunstancias y un día, quizás el último de la humanidad redimida, será abierta para descifrar sus enigmas y quién sea portador del secreto más íntimo guardado en su interior, poseerá la llave de la esperanza, que salvaguardará los lindes de la humanidad, ese día llegará cuando el sol se haya puesto y una mano curiosa, por azar o por determinismo dará con los manuscritos olvidados de quién con puño y letra marcó cada uno de los versos y leyó entrelíneas los misterios de la humanidad.

Extracto, La caja de pandora. 5/2/2014.

Comentarios

Entradas populares de este blog

El carácter dicotómico de Lady Macbeth.

En el presente trabajo, se pretende realizar un análisis comparativo entre las obras literarias Macbeth, cuya tragedia pertenece a Shakespeare y, Macbett, referente al teatro del absurdo de Ionesco, que es una parodia de la obra creada por el primer autor. Sin embargo, cabe destacar, que me centraré fundamentalmente en las características intrínsecas de las obras, más que en el contexto de producción, puesto que el presente, se aboca al establecimiento de una analogía entre el personaje “Lady Macbeth”/“Lady Macbett”, de quien referiré rasgos de índole psicológica, por ende también se hará alusión a sus pasiones y motivaciones, cuya incidencia en el desarrollo de las obras, es de suma relevancia, destacando ciertos atisbos de transgresión que se cometen en ella, en relación al orden natural de los hechos y, del mismo modo, las transgresiones de género que nos presenta este personaje. En primer término, efectuaré un análisis de los parlamentos que Lady Macbeth, enuncia en la obra

"La Hormiga", Marco Denevi (1969).

A lo largo de la historia nos encontramos con diversas sociedades, cada una de ellas con rasgos distintivos, de este modo distinguimos unas más tolerantes y otras más represivas. No obstante, si realizamos un mayor escrutinio, lograremos atisbar que en su conjunto poseen patrones en común, los cuales se han ido reiterando una y otra vez en una relación de causalidad cíclica, que no es más que los antecedentes y causas que culminan en acontecimientos radicales y revolucionarios para la época, los que innumerables veces marcan un hito indeleble en la historia. Lo anteriormente señalado ha sido un tema recurrente en la Literatura universal, cuyos autores debido al contexto histórico en el cual les ha tocado vivir, se han visto motivados por tales situaciones y han decidido plasmar en la retórica sus ideales liberales y visión en torno a aquella realidad que se les tornaba adversa. Un ejemplo de ello es el microrrelato “La Hormiga”, cuyo autor es Marco Denevi, del cual han surgido

Ensayo, “Los chicos del coro, una película que cambiará nuestra mirada hacia la pedagogía”.

En la película, los chicos del coro, vemos una realidad de un internado ambientado en la Francia de 1949, bajo el contexto de la posguerra. Esta institución se caracteriza por recibir a estudiantes huérfanos y con mala conducta, que han vivido situaciones complejas en términos de relaciones interpersonales, pues muchos de ellos han sido abandonados o expulsados de otras instituciones. Con el fin de reformarlos el director del internado Fond de I’ Etang (Fondo del estanque), aplica sistemas conductistas de educación, sancionadores y represores como encerrarlos en el “calabozo”, una especie de celda aislada cuando se exceden en su comportamiento. Sin embargo, la historia toma un vuelco con la llegada de Clément Mathieu, músico que se desempeña como docente y quién aplicará métodos no ortodoxos en su enseñanza los que progresivamente irán dando resultados positivos en los chicos. Respecto a las temáticas que se abordan en la película, por un lado resaltan los a

"Una mirada, sentir y pensar diferente"

Buscar este blog